文化玉器。 战国·玉勾连纹灯 春秋战国时期，和田玉大量输入中原，王室诸侯竞相选用和田玉，故宫珍藏的勾连纹玉灯，是标准的和田玉。能体现时代精神的是大量龙、凤、虎形玉佩，造型多呈富有动态美的S形，具有浓厚的中国气派和民族特色。饰纹出现了隐起的谷纹，附以镂空技法，并施以单阴线勾连纹或双勾阴线叶纹，饱和而又和谐。此时儒生们把礼学与和田玉结合起来研究，用和田玉来体现礼学思想。 1976年，河北平山县战国中山国王及陪葬墓出土玉器800余件，其中除了战国风格的玉器，还有西周和春秋时期的玉器。一些玉器上有墨书文字“集玉”、“集它玉”，表明这些玉器是中山国王长期收藏的珍物。 战国 玉多节佩 “藏之名山，束之高阁”，我们现在总是把它用来形容好东西得不到运用，这两句话的原意本是指一种收藏行为，特别是“束之高阁”，属于收藏家们典型的收藏行为。只可惜人之寿命有限，尽管能传承几代，怎奈世事变幻，人心难测，五千年的中华文明历史，百分之八十以上的时间属于动荡不安的岁月，个人的收藏品往往持续不到百年，就落个物易其主，真伪难辨，我们现在所见的玉石之类宝物，应该说个个都有一段饱经动荡变迁的血泪史。 1983年，广州象岗山发现了西汉南越王墓，出土玉器达两百多件。这批玉器可谓有了一个好结果，由于该墓保存完好，没有受到盗墓者严重破坏，出土的玉器免除了辗转民间、颠沛流离的命运。墓室西侧北墙根存放的一个漆盒里盛放有43件玉剑饰，每件剑饰表面都粘附朱砂和朱绢，估计随葬时是以朱绢逐件包裹后放入漆盒的。这批玉剑饰的玉质、雕工均属上乘，且其中仅有少数有使用痕迹，从其出土状况来看，毫无疑问是南越王的收藏品。 在中国玉器工艺史上，长达三个半世纪的三国魏晋南北朝时期，是汉唐玉雕间一个低潮，玉器的生产和收藏曾一度处于低谷。这一时期的出土玉器极少，而且都具汉代遗韵，有所创新者，惟有玉杯和玉盏，与当时风靡一时的佛教美术和陵墓石刻艺术极不相称。究其原委，当时的人对玉石的爱好绝不低于古人，但魏晋时期有一个极其不良的风气——除了人人崇尚清谈外，还都想成为神仙，玉石不幸被列为首选的仙丹灵药，其结果就是人人得而食之。在神仙思想和道教炼丹术的影响下，觅玉、吃玉达到了疯狂的程度。“玉亦仙药，但难得耳。”“服金者，寿如金；服玉者，寿如玉。” 汉 玉猪 早期玉器的美术价值和礼仪观念，这时消失殆尽。在当时，古玉更是玉中上品，谁能得到一件古玉，定欣喜若狂，碎而食之。今人虽然不知道那些人吃玉的感受，但其中滋味恐怕绝不会好于食用“观音土”吧。对于吃“观音土”的记载倒是有不少，那是由于灾荒和饥饿，人们吃不到粮食，就从地里挖出面粉似的观音土，放水里煮煮当粮食吃。吃了观音土的人，一个个腹胀、浑身水肿，最后多腹痛而死。想来吃玉的那些达官贵人、文人清客，其感受和吃观音土不会有太大区别，可奇怪的是，那时的人竟如此顽固不化，继续食玉不止，以致造成了中国玉文化的断档。可以想见，那时候，曾有多少稀世珍宝，被这些愚人毁坏、吃掉。这也许是玉石崇拜中惟一的一个负面效应。 汉·玉樽 汉代玉器继承战国玉雕的精华，继续有所发展，并奠定了中国玉文化的基本格局。汉代玉器可分为礼玉、葬玉、饰玉、陈设玉四大类，最能体现汉代玉器特色和雕琢工艺水平的，是葬玉和陈设玉。 汉·双龙卷云古纹玉璧 汉·双龙共身玉佩 为祈求尸体不朽而制造的葬玉，有玉衣、丸窍塞、玉琀和握玉四种。玉衣因死者身份、官衔高低有别，又有金、银、铜缕之分。九窍塞是填塞或遮盖死者的耳、目、口、鼻、肛门和生殖器九个窍孔之用的，目的是防止人体内的“精气”由九窍逸出，以达尸骨不腐。汉代葬玉很多，但工艺水平不高。反映汉代玉器工艺水平的是陈设玉。这些写实主义的陈设玉有玉奔马、玉熊、玉鹰、玉辟邪等，多为圆雕或高浮雕作品，凝聚着汉代浑厚豪放的艺术风格。汉皇室装饰玉有衰落的趋势，多见小型的心形玉佩、玉刚卯、玉樱ㄒ敉＃┑取＝辏恿肽系暮捍显酵豕鐾链笈笆斡瘢粤⒕逵翊场慰樟镂朴裉谆纷钗溃俺葡∈勒浔Α：捍衿魇挝瞥赜谜焦墓戳任仆猓勾罅渴褂明吟盐坪腕せ⑽啤６菏保跸呖涛朴指此帐⑿校婊の队兴忧俊！ ∷逄剖逼冢袷幕鸾ジ葱恕Ｔ谏挛魈朴捞┕髂钩鐾恋氖衿髦校衅呒翘拼衽宓呐浼硗馊患焦砥谥廖骱旱墓任朴耒瘢患菏逼诘娘蔚耋の瞥隼挡屑患航逼诘淖呤抻斡闩濉？杉似诘挠衿魇詹厝允且允弊饔裎笞冢戮刹⑿睢！ √拼衿魇克洳欢啵衿骷际钦淦罚胱凉ひ占选Ｌ拼窠炒踊婊⒌袼芗拔饔蛞帐踔屑橙∫帐跤聊コ鼍哂惺⑻品绺竦挠衿鳌０税昊ㄎ朴癖奘仔温觇П仁翘拼竦褚帐醯恼媸敌凑眨质侵形魑幕涣鞯氖滴锛ぁ�
第二部分金 玉鸟花佩（图）
唐·玉兽纹带板 公元960至1234年的274年间，是中国历史上宋、辽、金的对峙分裂时期。宋代承五代大乱之余，虽不是一个强盛的王朝，而在中国文化史上却是一个重要时期。宋、辽、金既互相挞伐又互通贸易，经济、文化交往十分密切，玉器艺术共同繁荣。宋徽宗赵佶的嗜玉成瘾，金石学的兴起，工笔绘画的发展，城市经济的繁荣，写实主义和世俗化的倾向，都直接或间接地促进了宋、辽、金玉器的空前发展。宋、辽、金时期，装饰玉占重要地位，“礼”性大减，“玩”味大增，玉器更接近现实生活。南宋的玉荷叶杯，北宋的花形镂雕玉佩，女真、契丹的“春水玉”、“秋山玉”，是代表这一时期琢玉水平的佳作。 金·玉鸟花佩 宋。玉鹿纹八角杯 到北宋，以古器物和碑刻为研究对象的金石学逐渐产生。金石学的兴起极大地提高了人们鉴赏和收藏古代器物的兴趣，古代玉器与三代青铜器一起成为文玩“古董”。皇帝是当时最大的玉器收藏家，宫廷宗正寺玉牒所、文思院上界和修内司玉作碾磨的玉器，以及地方属国、州郡进贡的玉器，是其玉器收藏的主要来源，出产和田美玉的于阗国就时常向宋室进贡玉器。 宋·玉兽耳云龙纹炉 在皇帝的倡导和金石学研究风气的影响下，文人士族阶层亦收藏古玉，并对其进行考证研究，收藏玉器成为上层社会的一种时尚。 辽、金、元用玉制度追仿宋朝。在辽宁朝阳北塔辽代地宫出土的玉器中，除了玉龙、玉飞天、玉鹅、玉雁等辽代玉器，还有玉斧、玉玦、玉璧等新石器时代和商周时期的玉器。 元·渎山大玉海 元代玉器承延宋、金时期的艺术风格，采取起突手法，其典型器物是渎山大玉海，随形施艺，海神兽畅游于惊涛骇浪之中，颇具元人雄健豪迈之气魄。 明·玉盌 明代是中国玉器史上相当繁荣的时期。考古和文献资料显示，明代玉器生产和使用规模均胜宋、元，玉器收藏更是空前兴盛，明万历皇帝的定陵曾出土大批玉器，除了冠服用的玉带、玉带钩、玉佩、玉圭、壶、爵、盂、碗等玉器皿之外，还有耳环等大量玉首饰；山东、江西曾发现50位明代藩王墓葬，一次就出土玉器2000余件。明朝奸相严嵩被抄家时，共搜出857件装饰、陈设、实用玉器，玉带202条。被查抄出来的玉带如今早已不知去向，但有一点可以认定，这些玉带的玉料都是和田玉。 明·玉寿星 明中后期，商品经济日趋发达，城市里有出售古玩玉器的古董店、集市，还有流动的商贩。玉器收藏者大增，已不局限于帝王、仕宦、文人，一些商人、市民、工匠、僧侣甚至奴仆也都加入了收藏爱好者的行列，玉器市场出现供不应求的现象。于是，一些商人找人仿做古玉，以假充真，在市场上出售，牟取暴利，伪古玉应运而生。明末收藏家高濂在《燕闲清赏笺·论古玉器》中记载：“近日，吴中工巧，模拟汉宋螭玦钩环，用苍黄、杂色、边皮、葱玉或带淡墨色玉，如式琢成，伪乱古制，每得高值。”从此，伪古玉一直在玉器收藏史上占据一席之地。 清·玉笔筒 清代玉器生产以乾隆24年（1759年）至嘉庆18年（1803年）为鼎盛时期。乾隆皇帝爱玉成癖，耗费了大量的人力和财力于玉器生产和收藏，藏品颇丰。今北京故宫博物院收藏的上万件玉器中，多半都是乾隆时期收藏的。 清·玉刻诗盘 乾隆尤其喜爱“三代”古玉，亲自组织收集，并鉴别定级，对其中佳品题诗咏赞，命工匠镌刻在一些玉器上。乾隆御题的约800首咏玉诗中，有60余首是咏诵周朝或汉代玉璧的。 清·仿召夫玉鼎 清 碧玉仿古兽面纹壶 乾隆还是玉器的最大“造假者”。据养心殿造办处记载，乾隆8年（1743年）正月二十七，乾隆帝命造办处按《考古图》所载玉辟邪二件、璊玉马一件、玄玉骢一件、琥一件、仙人一件之尺寸、各仿做一件；同年十一月初七，命在一件碧玉虎右腿里刻“十三”，在木座上面刻隶字“宣和玉玩”，底面刻篆字“伯时珍藏”。乾隆皇帝的爱玉、藏玉行为必然带动全国上下的玉器收藏风气。后来有名的琉璃厂古玩和廊房二条玉器街均属乾隆年间形成。 （清·玉执壶） 清末至民国时期，中国玉器市场空前繁荣。1860年、1900年外国侵略军两次攻进北京，掠夺圆明园和清宫的玉器珍宝；1911年清朝末代皇帝溥仪逊位，将宫中的玉器携出皇宫，期间流入民间的玉器成为当时中国玉器市场的重要货源。伪古玉及时作玉器也同时进入市场，对玉器市场的繁荣起到了推波助澜的作用。综合作用下，京城的骨董市场玉器买卖火热，掀起了收藏玉器的热潮。 （明 玉花形杯） 清末民初的玉器市场主要有廊房二条玉器街、琉璃厂古玩街、青山居和“鬼市”。廊房二条玉器街位于北京商业繁华区前门大街——大栅栏，不但吸引着国内的达官贵人、富商大贾和珠宝同行，还引来了很多外国商人。 明，玉荔枝纹匜 明，玉山水人物纹方盒 清·玉菊瓣盘 清·玉“桐荫仕女图” 明清时期是中国玉器的鼎盛时期，其玉质之美，琢工之精，器形之丰，作品之多，使用之广，都是前所未有的。明清皇室都爱玉成风，乾隆皇帝更是不遗余力地加以提倡，并试图从理论上为他爱玉如命寻找依据。清代的菊瓣形玉盘、桐荫仕女图玉雕，都是皇室用玉。其时民间玉肆十分兴隆，苏州专诸巷是明代的琢玉中心，“良玉虽集京师，工巧则推苏郡”。 清·大禹治水图玉山 清·大禹治水图玉山（局部） 明清玉器千姿百态，茶酒具盛行，仿古玉器层出不穷。炉、薰、瓶、鼎、簋仿古玉器，器型仿三代青铜彝器，而其纹饰则反映了玉匠的见解，工艺更是典型的明清时作。玉器与社会文化生活关系日臻密切，文人在书斋作画、书写，往往用玉做洗、注、笔筒、墨床、镇纸、臂搁等文具，或以玉作陈设装饰。玉山子是清代新式玉器，大禹治水图是我国现存最大的玉山子。清代兼蓄西域痕都斯坦玉器的琢玉成就，琢制了一批胎薄如纸，轻巧隽秀的“番作”玉器。明清玉器借鉴绘画、雕刻、工艺的表现手法，汲取传统的阳线、阴线、平凸、隐起、起突、镂空、立体、俏色、烧古等多种琢玉工艺，融合贯通，综合应用，使其作品达到了炉火纯青的艺术境界。 （明 玉寿字壶） 综上所述，中国玉器收藏的历史始于新石器时代，商周时期已开始收藏古玉。宋代以前的玉器收藏，都是以时作玉器为大宗，古玉处于次要地位，收藏者主要是帝王和仕宦阶层。大约从北宋开始，人们有意识地进行“古董收藏”，古玉虽在收藏的数量上不一定占多数，但始终是收藏家追逐的目标。清末民国时期，京城的玉器市场火爆，玉器货源丰富，不但国内的达官文人、富商平民踊跃参与，还吸引了外国人来京购买玉器，达到了中国古玉收藏史上的高峰。 唐 玉云形杯 中国玉器经过七千年的持续发展，经过无数能工巧匠的精雕细琢，经过历代统治者和鉴赏家的使用赏玩，经过礼学家的诠释美化，最后成为一种具有超自然力的物品，无所不能，无处不用玉，玉成了人生不可缺少的精神寄托。在中国古代艺术宝库中，自新石器时代绵延七千年经久不衰者，是玉器；与人们生活关系最密切者，也是玉器。玉已经深深融合在中国传统文化与礼俗之中，充当着特殊的角色，发挥着其他工艺美术品不能替代的作用，并打上了政治的、宗教的、道德的、价值的烙印，蒙上了一层使人难以揭开的神秘面纱。
第二部分何永刚原是一名小提琴手
玉的特性和我们中国人十分相似，“守身如玉”、“冰清玉洁”、 “宁为玉碎”……那种玉石的美也就成了中国人人格的美。而对玉石的痴迷，也同样造就了一代又一代高洁的人。 我们科考队在进入塔克拉玛干大沙漠之前，就曾遇到过这样一位“玉痴奇人”，他叫何永刚，对玉石的痴迷已经有二十多年。何永刚原来是新疆铁路文工团的一把小提琴手，对玉的喜爱使他最终放弃了原有的一切，将所有精力都投到了寻找、收藏玉石中，几年前还在新疆乌鲁木齐建成了全国第一座私人玉石博物馆。 何永刚原是一名小提琴手 玉石博物馆的收藏之精美、种类之繁多令人十分吃惊。在此之前，为对玉石有更进一步的认识，我们曾经走访了许多收藏玉石的博物馆和玉器公司，虽说那里的珍品也很多，但都远远不如何永刚这座玉石博物馆的收藏。 在何永刚的玉石博物馆里，