经典好看的世界近代后期艺术史在线阅读-第7部分-破晓小说

意大利雕塑艺术的主流。难怪有人说：贝尔尼尼的后继者不是他的弟子和后　

代，而是法国的雕塑家了。由此可以认为，法国新古典主义的雕塑艺术，其　

起源在于罗马。　

　　　　　意大利的伟大雕塑家安东尼奥·卡诺瓦长期在法国从事艺术活动，受到　

拿破仑的恩宠，为拿破仑家族雕塑了不少肖像作品，其中最著名的是为拿破　

…　Page　25…

仑的妹妹玛丽·宝琳·波尔盖丝所作的大理石雕刻《装扮成维纳斯的玛丽·宝　

琳·波尔盖丝》。卡诺瓦在法国雕塑家中享受很高声誉，差不多所有19世纪　

法国及欧洲的雕塑家，不是出于他的门下，就曾受过他的影响。　

　　　　　活跃在18世纪末19世纪初的法国新古典主义雕塑家很多，如前已介绍　

的伟大雕塑家乌桐（1741—1828），此外还有特巴庇、卡拉曼尔、莱孔特、　

克洛迪翁、斯托芬、多列托尔、希纳尔、尔莫、卡尔特尼埃、多塞奴兄弟等　

人。而活动于19世纪20—60年代的，则有普拉狄尔和丹热。　

　　　　　詹姆斯·普拉狄尔（1790—1852），生于瑞士的日内瓦，1809年随父迁　

居巴黎，获法国美术学院罗马奖赴意大利深造，在那里形成了冷静的古典风　

格，在卡诺瓦的指导下完成了《尼西亚》、《萨孚》等希腊神话题材的作品。　

回国后，在七月革命时期的法国资产阶级社会里享受崇高声誉，担任国家沙　

龙的评审员，成为了古典学院派在雕塑界的领袖人物。外表的完整性、甜味　

和触觉感是普拉狄尔多数雕塑创作的基本特色。他创作了许多巨幅的纪念性　

装饰作品、胸像、立像和花园的雕像，特别是以神话为题材的雕塑群像，如　

　《维纳斯与丘比特》等。巴黎先贤寺拿破仑墓上的十二守卫者雕像，均出自　

他的手下。　

　　　　　大卫·丹热　（1788—1856），是法国新古典主义雕塑家中带有浪漫主义　

气质的一位，为了区别于大革命中的著名画家路易·大卫，当时巴黎称他为　

　“丹热的大卫”。1811年因获罗马奖而去意大利留学，与卡诺瓦有过交往，　

并受其影响。这一时期，他创作了不少新古典主义风格的裸体英雄像，为他　

今后的雕塑艺术创作打下了坚实的基础。当时的新古典主义者在创作男子雕　

像时常让模特儿带上消防队员的头盔，装扮成古代英雄，所以被观众戏称为　

　“消防队员风格”。丹热的《菲利波蒙》就是这种风格作品的典型代表。他　

一生共创作肖像雕塑约500件，几乎包括了当时法国的所有著名人物，仿佛　

成了19世纪上半期法国社会的一个缩影。作品中强烈的个性特征，几乎成了　

每一个知名人物珍贵的生平资料。其中如创作于1847年的戈贝尔将军的纪念　

碑，表现了这位远征军将领仆地阵亡的富有激情的形象，观后给人留下难忘　

的印象。　

　　　　　　（2）浪漫主义雕塑　

　　　　　同古典主义雕塑相比，法国浪漫主义雕塑的成就就要大得多，出现了如　

吕德、巴里、卡尔波、普劳尔特这样一批才能出众的伟大雕塑家，创作了《马　

赛曲》、《舞蹈》这样不朽的杰作，是完全可以和浪漫主义绘画中的《梅杜　

萨之筏》、《自由领导人民前进》等作品相媲美，它们共同将法国乃至欧洲　

的浪漫主义美术运动推向高峰。　

　　　　　吕德和乌桐、罗丹一起被称之为19世纪法国最伟大的三位雕塑家。　

　　　　　弗朗索尼·吕德（1784—1855），生于第戎一个富商家庭，23岁进入巴　

黎一位雕塑家的工作室学习。1809—1812年曾两次得“罗马大奖”。在政治　

上崇拜和追随拿破仑。拿破仑失败后，曾在国外度过10年流亡生活。1830　

年七月革命后回到巴黎。次年，在沙龙展出了《与龟游戏的小孩》崭露头角，　

以其作风新颖和人物之生动而使人惊叹不已，有力地批判了新古典主义纯理　

性的创作。1835—1838年，他完成了为巴黎凯旋门所作的浮雕构图　《1792　

年的义勇军》，即后来闻名的《马赛曲》这一不朽的杰作。为了歌颂拿破仑　

的武功，按照吕德原先所提的方案，整个凯旋门的浮雕由《出发》、《凯旋》、　

…　Page　26…

　《保卫祖国》与《和平》四组组成。但这个方案未获批准，政府委托的雕塑　

家科尔科作了《拿破仑的加冕礼》，后面由青年雕塑家艾特克斯按原计划完　

成《保卫祖国》、《和平》两块，而让吕德完成前面右方这一块。无论是在　

精神气质上还是在形式感上，凯旋门上他人所作的三组浮雕，都是不能同吕　

德的　《马赛曲》相比拟的。《马赛曲》群雕的整个上半部，是一带翅的胜利　

女神，她双臂高举，挥剑前指，大声号召人们冲向前去，与下方雄壮的队伍　

相映衬。下方是蜂涌前进的群众队伍，大胡子战士在向人们招呼，身旁是他　

年轻的儿子，大胡子战士身后是一个戴盔执盾的老年士兵，背后有一个更老　

的战士在为前进的队伍指示路途；大胡子战士前面是无数的旗帜和隐现的枪　

头，暗示有着数不尽的激动的人群。上下呼应，构成了这一充满爱国主义激　

情的纪念碑式的著名浮雕。《马赛曲》不仅是反映法国人民奋起抵抗奥国侵　

略者的纪念碑，也是歌颂法国人民伟大革命精神和爱国热情的赞歌。它在细　

节处理和整体构图关系上显得十分谐调，采用古典主义的严谨形式，又洋溢　

着浪漫主义激情；人物塑造是真实的，形象构思却是寓意和象征性的。这是　

完全可与德拉克洛瓦的油画《自由领导人们前进》相媲美的浪漫主义的不朽　

杰作。它不仅奠定了吕德个人在雕塑史上的光荣地位，而且使浪漫主义雕塑　

风格为人们所公认，并与绘画艺术中的浪漫主义汇合成一股巨大的洪流。除　

了《马赛曲》之外，吕德在他后来的近20年里，还创作了《呼唤的让·达克》、　

　《奈伊元帅》、《拿破仑在不朽中醒来》等作品，使他在当时获得了极大的　

声誉。1855年在万国博览会上，他荣获国际金质奖章。　

　　　　　安东·巴里（1796—1875），生于巴黎一个金工手艺人家庭。幼年时随　

父学艺，就显示出一定才华，尤其对雕塑表现了极大兴趣。他青年时期服过　

兵役，退役后师从雕塑家波西奥和画家格罗学习。1823年至1831年，他在　

一位金饰工处当助手，为了制作60件小型的动物雕塑模型，常去巴黎植物园　

观察动物，并研究动物学著作，从而熟悉了许多动物的形态和性格特征，为　

成为动物雕塑家打下了扎实的基础。他在巴黎植物园作动物模型时，当时年　

纪尚轻的雕塑家罗丹对他十分尊崇，经常看他工作。他与德拉克瓦是好友，　

对德拉克洛瓦的动物画非常欣赏，从中受到不少启迪。1831年，他的著名雕　

塑作品《猛虎吞噬鳄鱼》在沙龙展出并获奖。从那时起，他便创作了一系列　

精彩的动物雕塑作品，如　《狮子踩跎》、《美洲虎吞食兔子》等。七月圆柱　

柱基上的《狮子》和马赛博物馆前的四组野兽的雕塑群像，均出自巴里之手，　

巴里的动物雕塑主要取材于猛兽之间的博斗，强调紧张的动态和猛烈的运动　

感，而且对动物质感的表现有独到的功夫，与吕德雕塑中流利潇洒的线条风　

格迥异，在法国浪漫主义雕塑中别具一格。巴里还创作过一些神话题材和歌　

颂拿破仑的雕塑，后者最重要的有卢佛尔宫钟楼上的山墙雕塑　《拿破仑保护　

历史和艺术》和拿破仑的出生地——科西嘉岛上阿雅克肖——的《拿破仑的　

骑马像》等。　

　　　　　巴蒂斯特·卡尔波（1827—1875），生于瓦朗谢讷一个贫困的石匠之家。　

一个偶然的机会使年仅11岁的卡尔波来到巴黎。曾师从吕德，并受到动物雕　

塑家巴里的影响。17岁进巴黎美术学院学习，21岁回乡度假，创作了柱头雕　

刻《神圣的人民同盟》，这是他的成名之作，从此开始了他的艺术创作生涯。　

1854年，他因成绩优秀，获罗马奖，翌年，赴意大利，在那里逗留五年时间，　

潜心研究古典雕塑和进行创作，创作了一些风俗内容的雕像和以但丁《神曲》　

为主题的作品。1861年，他创作的《马戈利诺和他的儿子们》，显示了他的　

…　Page　27…

风格的转变，已经引起世人的注意。1862年回国后，他在装饰性和纪念性雕　

塑方面有不少新作问世。他的有名作品之一《花神》，是为秋尔里公园所作　

的半园形装饰浮雕，美丽的裸体花神和天真烂漫的儿童，曾使无数的人迷恋　

和沉醉。卡尔波最成功的作品是他晚年为新建的巴黎歌剧院创作的高浮雕《舞　

蹈》和为巴黎天文台中心公园创制的大型圆雕　《世界四大洲》（又名《天文　

台的喷泉》）。巴黎歌剧院的正面装饰除卡尔波的《舞蹈》外，还有乔费罗　

奥的《和声》、约姆的《音乐》和卡奥尼埃的《歌剧》，共四组浮雕群像，　

都是很有名的，而其中尤以卡尔波的　《舞蹈》最为杰出。它刻划了一群充满　

青春活力和朝气的少男少女热情欢快跳舞的场面。中央的舞蹈裸女双臂高　

举，右手持鼓，动作潇洒而优美；周围的一群舞蹈裸女翩翩起舞，笑声不绝，　

呈现形态各异的面部表情，以及屈膝轻跳、转身后仰等身姿动作。雕像的边　

缘轮廓完全是由舞蹈着的裸女形体自然构成的，打破了一般四边框式格局，　

从而从整体上把舞蹈跳跃特征、运动感具体地表现了出来。整个作品以大胆　

的构图、生动的造型、鲜明的形象和富有音乐旋律的运动感而取胜。《舞蹈》　

完成后，在社会上引起了强烈反响。有些人指责卡尔波毫无顾忌地表现裸体，　

有伤风化，反对把它安放在歌剧院的正门入口处。只是由于普法战争的爆发，　

人们顾不上拆除它而得以保存下来。现在，这件作品的美学价值，已为大众　

所接受和欣赏，它已成为巴黎的市景之一，参观者络绎不绝。《世界四大洲》　

分成两部分：下部底座是8只海马和龟的造型，神态生动，结构优美；上部　

为其主体部分，高高的台座上站立四个象征世界四个部分——欧、亚、美、　

非洲，即白种人、黄种人、红种人、黑种人的典型女姓形象，她们共同顶托　

着一座象征宇宙的经纬仪，中间是地球。这座雕像矗立在喷水池的中央，四　

周是象征运动的马。卡尔波是法国和欧洲雕塑史上承上启下的人物，既显示　

了他对新古典主义的继承和反叛，又显示了他对浪漫主义艺术的深刻理解和　

垂青。他在雕塑上大胆地表现激情，巧妙地处理动感和光影，给后人以有益　

的启迪。罗丹就是在他的影响下，形成了独具个性的艺术风格。　

　　　　　奥古斯都·普劳尔特　（1810—1879），被波特莱尔称为“最富有代表性　

的一位浪漫主义雕塑家”，但在生前却没有获得应有的重视。他的作品多次　

遭到展览会评审团官员的拒绝，普劳尔特嘲笑那些可怜的评审员是“学院派　

的爬虫类”。他的性格独特，放荡不羁，常常因充满激情而在作品中放射异　

样的光彩。他的著名代表作　《大屠杀》，是一件充满奇异幻想的浮雕作品，　

杀戮者的凶残和被害者的悲痛形成了尖锐的对比，一种恐怖、血腥的气氛令　

人压抑。那些奔放有力的线条和毫无规则的凸起和明暗，使作品具有震憾人　

心的艺术效果。他还创作过许多历史人物的雕塑，显示了他创作态度的严谨　

和坚实的写实能力，其中最著名的是法国新古典主义画家路易·大卫的雕像。　

　　　　　　（3）现实主义雕塑　

　　　　　法国现实主义雕塑比起现实主义绘画的艺术成就来，可以说是不能同日　

而语，的确是大为逊色的。但它摒除了古典学院派的理想程式，拒绝以装饰　

性作为创作的首要目的，更朴实、更真切地表现普通人的真实形象和闪光的　

性格，却是值得称道的。这方面的代表人物是达鲁和夏普。　

　　　　　朱斯里·达鲁　（1838—1902），他自觉地站在进步力量一方，是巴黎公　

社的社员，库尔贝的亲密战友，公社期间担任卢佛尔博物馆馆长。公社失败　

后逃亡英国，到1893年才大赦回国。他最宏伟的作品是他在公社期间设计、　

…　Page　28…

大赦回国才得以完成的《共和国纪念碑》。作品的中央是庄严的共和女神，　

在她的下面，围绕着第三等级的战斗者，以战斗来保卫共和。这件作品，和　

德拉克洛瓦的油画　《自由领导人们前进》、吕德的《马赛曲》一样，是法国　

革命的伟大纪念碑，是共和国的骄傲。此外，他还做了《德拉克洛瓦的纪念　

碑》，为库尔贝塑了肖像，都很成功。他在流亡期间做的　《挖沟的工人》、　

　《掘土豆的人》等，都以深刻的同情反映了劳动者勤劳、朴实的形象。　

　　　　　米歇尔·夏普（1833—1891），他将自己的目光转向科学技术的新发现　

和新成就，认识到了现代科学技术是推动社会前进的原动力。他为巴黎工业　

展览会所作的装饰雕刻《蒸气》，和恩斯特·巴莱斯的《电》一起，以两座　

象征性的雕塑，矗立于展览大厦的门口，展示着人类物质文明发展的新内容。　

夏普还是一位肖像雕塑家，其著名作品《贞德》，将人们敬仰的女英雄，表　

现为一位健美的普通农家少女，具有浓郁的生活气息。　

　　　　　法国现实主义画家库尔贝和杜米埃，也都在雕塑作品中显露出了他们的　

才华。库尔贝在流亡期间做过好几件雕塑，最著名的是《捞鱼的男孩》。杜　

米埃常用漫画式的雕塑揭露反动政客的丑恶嘴脸。1832年，他应记者�

《世界近代后期艺术史》

下载本书

世界近代后期艺术史- 第7部分