第三幕：穷婆罗门青年夜游爱上了春军的丫环爱春。为替爱春赎身，他偷走了春军寄存在善施家中的首饰。善施发现首饰被盗，焦急万分。善施的妻子拿出自己仅存的一串项链，让善施作为赔偿物。善施派慈氏去送给春军。
第四幕：夜游来到春军的住处，准备为爱春赎身。爱春认出首饰是春军之物，劝夜游佯装善施的使者，将首饰送还春军。春军暗中听到这对情人的谈话，故作不知。她收下了首饰，并让夜游带走爱春。正在这时，传来了起义领袖阿哩耶迦被捕的消息。夜游送走爱春，立即赶去营救好友阿哩耶迦。随后，慈氏来到春军住处，春军收下项链，并请慈化转告善施，她要夜访善施。
第五幕：当晚，春军冒着狂风暴雨，来到善施家中。她把那盒首饰交还善施保存。善施如释重负，与春军共度良宵，结成姻缘。
第六幕：次日清晨，春军醒后准备与等在公园的善施相会。这时她看到春施的小儿子吵着要小金车。原来，善施的小儿子曾玩过邻家孩子的小金车，丫环为他捏了一辆小泥车，他不满意，非要小金车不可。于是，春军取下自己身上的全部首饰，放在孩子的小泥车中，让他去买一辆小金车。春军为了梳洗打扮，耽搁了一些时间。她出门时，误上了暂时停在善施家门口的国舅的车子。而越狱逃出的阿哩耶迦坐上了等候春军的善施的车子。
第七幕：善施的车子到达公园。善施发现车中坐着的是阿哩耶迦，慷慨赠车，放他逃走。随后，善施赶紧回家。
第八幕：春军误乘国舅的车子到达公园。国舅大喜，向春军大献殷勤。春军怒斥国舅，国舅恼羞成怒，掐死春军，逃之夭夭。这时，出家为僧的按摩匹来到，救活了春军，并把他带到庙里休息。
第九幕：国舅恶人先告状，诬陷善施贪钱，害死春军。善施辩白不清，被法官流放。可是暴君忌恨善施之德，下令改判斩型。
第十章：善施被押往刑场，正当刽子手举刀欲施刑之时，和尚带着春军赶到，救下善施。这时，阿哩耶迦起义成功，杀死暴君，建立新王朝，夜游奉阿哩耶迦之命前来传旨，封普施为拘舍波府王，恩准春军为善施的正式妻子。
《小泥车》前四幕情节与跋娑的《善施》基本相同。一般认为《善施》是《小泥车》的前身。但《小泥车》的思想深度远远超出了《善施》。它添加了赌徒弃恶从佛，阿哩耶迦起义两条辅线，将春军与善施的个人爱情与广阔的社会斗争紧密结合在一起，比较全面地展示了印度古代社会生活图景。作者首陀罗迦始终站在城市平民一边，对受迫害者寄予深切同情，热情赞扬他们坚持正义，敢于斗争的高贵品质。无情揭露统治阶级的暴虐无道，热烈颂扬推翻暴君的人民革命。总之，《小泥车》是现存唯一的以社会政治问题为题材，反映城市中贫民和贵族斗争取得胜利的作品，因此，它在印度古典文学中占有特殊的地位。特别值得注意的是，它塑造了两个具有戏剧性反差的形象：春军和国舅。
春军是个职业妓女。她住在豪华的宅第，有自己的大象、车夫和男女奴仆，但她仍是受歧视的低种性，仍然处于被人奴役的地位，然而她渴望过良家妇女的生活。她仰幕善施的品德，明知他贫穷，也愿与他结合。而对国舅的纠缠严辞柜绝：“爱情依靠品德，不能用暴力强夺。”她心地善良，慷慨救助走投无路的按摩匠，又无偿成全爱春与夜游的婚事，解除爱春的婢女身份。面对国舅的淫威，她宁死不屈几乎丧生。作者就这样塑造出了一个身份卑微而又性情高尚的下层妇女形象。
相反，国舅虽身居高位，但作者却把他逆造成一个既愚蠢无知又阴险狠毒，既张牙舞爪又胆小如鼠的小丑。他发音不全，将齿丝音都念错；他不学无术，引用典故总是张冠李戴；他思维混乱，说话常常颠三倒四；为了达到目的，他又卑鄙无耻，心毒手辣。首陀罗迦运用讽刺和幽默的喜剧手法，把国舅的可笑、可鄙和可恨的性格揭露得淋漓尽致。
由于时代和阶级的局限，《小泥车》也有一些不足之处，如对市民的生活的庸俗描写，过分美化善施某些不应歌颂的行为等。但是，《小泥车》在艺术上仍有它不可抹杀的成就，就是它敢于突破旧传统，勇于创新。印度古典戏剧大多从两大史诗中取材，剧中人物使用的语言有一种规定，即上流人上讲梵文雅语，下层庶民操梵文俗语。但《小泥车》却一反惯例，不仅从市民的现实生活中取材，而且把剧中人物的语言换成上层用梵文俗语，平民操梵文雅语。其用心可谓良苦。
除了《小泥车》以外，一般学者认为独幕剧《莲花礼物》也是首陀罗迦所作。有些学者认为另一部多幕剧《琵琶和仙赐》也是首陀罗迦的作品。
迦梨陀娑的戏剧
在公元320年建立，公元六世纪衰落的笈多王朝，是古印度从奴隶社会过渡到封建社会时代的一个大帝国，也是古印度社会最繁荣的时期。迦梨陀娑就是这个最繁荣时期的最伟大的剧作家和诗人，约生于公元 350——472年之间，即印度笈多王朝的旃陀罗笈多二世在位前后的一段时期。这一时期，印度奴隶制社会已近尾声，开始向封建社会过渡。社会经济获得了相当高度的发展，城市繁荣；商业活跃，对外贸易极为兴旺。在文化方面，由于持续几百年的梵语规范化已告完成，梵语已成为当时流行的文学语言。加上笈多王朝几个皇帝的热爱和提倡，梵语文学在这一时期出现了空前繁荣的局面，这便给迦梨陀娑这样伟大的作家的产生提供了客观条件。
关于迦梨陀娑的生平事迹，现在只有一些传说和难以定夺的推测。根据他作品中所反映的情况，可以大致推断迦梨陀娑出生于喜马拉雅山南麓印度的优禅尼城中一个较贫寒的家庭。他曾在他最著名的叙事抒情诗《云传》中极生动细致地描绘了优禅尼城。在流行的有关迦梨陀娑的传说中，有两个故事比较著名。一个故事说迦梨陀娑本是个婆罗门孤儿，从小由一位牧人收养而成为青年牧人。当时贝拿勒斯公主是位才女，想找一位比自己更有学问的丈夫。求婚者纷纷前往应试，无一人选。于是这些落选的求婚者出于报复，施展计谋，让这位青年牧人冒充智者，与公主成婚。待公主婚后发现真相时，木已成舟，她只得劝这位青年牧人去迦梨女神寺庙祈祷，乞求恩惠。青年牧人照她的话做了，果然获得迦梨女神恩赐，成了大学者和大诗人。这个故事很显然是后人根据迦梨陀娑 （意为“迦梨的奴仆”）这个名字所做的文字游戏，不足为凭。另一个故事说迦梨陀娑访问斯里兰卡，在一个名妓宅第的墙上看见斯里兰卡国王鸠摩罗陀娑题写的半首诗；
只是耳闻而未目睹长在莲花上的莲花，于是，他信笔写下了下半首：
女郎啊，你的莲花脸上长着一对莲花眼。
由于鸠摩罗陀娑出重金悬赏下半首诗，那位妓女企图冒领赏金，当夜害死了迦梨陀娑。后来，鸠摩罗陀娑查明真相，为迦梨陀娑举行隆重葬礼。当迦梨陀娑的火葬堆熊熊燃烧时，鸠摩罗陀娑也投身火中，自焚而死。
迦梨陀娑生活的年代，是著名的超日王执政时期。他是朝廷的“九宝”之一，可见他在生前的文学名声就已经很大了。
印度古典梵语剧作从本质上讲都是诗剧，迦梨陀娑的剧作同样如此，一般公认为是迦梨陀娑所作的诗剧有《沙恭达罗》、《优哩婆湿》（又译为《广延仙女》）和《摩罗维伽和火友王》（又译为《摩罗毗伽和阿祗尔密多罗》）。其中，《沙恭达罗》最为优秀，它代表了印度古典梵语戏剧的最高成就。三部戏剧都是以宫廷生活为背景，以爱情为主题，而且男主角都是国王。这显然与迦梨陀娑作为宫廷诗人的身份有关。
五幕剧《摩罗维伽和火友王》描写火友王与“宫娥”摩罗维伽的爱情故事，大致情节如下；
维达巴国国耶支耶和摩陀沃堂兄之间发生纠纷，因此在摩陀沃送妹妹到维底夏国与火友王联姻的途中俘虏了他和妹妹。火友王下令国舅举兵攻打维达巴国。有一天，火友王在宫廷画室中看到了国舅献难王后的宫娥摩罗维迦的画像，迷恋上了她的姿色。王后发觉后，将摩罗维迦送到舞师那里学艺以避开火友王。但在弄臣和王后的随身尼姑憍希吉的帮助下，火友王再次见到摩罗维迦，深深爱上了她，陷入了难以排遣的相思之中。王后在荡秋千时拐了脚，不能亲自踢无忧花，催促花开，便命令摩罗维迦代她踢，并许诺如果踢后五天之内开花，就赐给她一个恩惠。当摩罗维迦来到花园踢花之时，一直躲在旁边观看的火友王忍不住走上前去与她相会，倾吐衷肠，不料被小王后看见，冲散了这场相会。小王后把此事告知王后，王后将摩罗维迦及女友打入地牢，并吩咐看守说，没有她的蛇记指环作凭证，谁也无权释放这两个罪人。弄臣再一次使用巧计骗得了王后的指环，救出了摩罗维迦及女友。使火友王得与摩罗维迦相会。最后，国舅打败耶支耶，摩陀沃获释。耶支耶遣使向火友王进贡财宝和艺伎。此时适逢无忧花开，王花带着憍希吉和摩罗维迦来到花园，与火友王一起赏花。这时两位艺伎齐称摩罗维迦为公主。原来摩罗维迦就是摩陀沃送与火友王联姻的妹妹，而憍希吉是摩陀沃的大臣的妹妹。摩陀沃被俘后，憍希吉和摩罗维迦混在商了人里逃跑，路遇强盗，二人又被冲散。摩罗维迦被国舅救出后送给王后，当了宫娥。憍希吉则一人来到王后身边，当了尼姑。她一直没有说出真相，因为有位仙人曾经预言，摩罗维迦命中注定要当一年女仆，然后才能获得一位高贵的丈夫。
真相大白以后，王后同意摩罗维迦与国王结婚，也算是兑现了自己要赐给她一个恩惠的许诺。
剧中人物火友王是历史人物，但关于他的宫廷艳史，历史上却无记载。全剧情节曲折多变，戏剧性很强，结构也很严谨，但主题思想比较肤浅，火友王只是个渔猎女色的帝王形象。比较值得注意的是摩罗维迦。由于战乱，她由一国公主沦为别国宫廷中的舞女，在生活中任人播弄，其命运令观众同情和忧虑。
迦梨陀娑的《摩罗维迦和火友王》与跋娑的《惊梦记》一起，奠定了古典梵语戏剧中描写帝王艳史的宫廷喜剧类型。只是由于迦梨陀娑的名望高于跋娑，在以后出现的这类宫廷喜剧中，多以 《摩罗维迦和火友王》为模式，如戒日王的《璎珞传》和《妙容传》，王顶的《雕像》等。
《优哩婆湿》也是一部五幕剧。故事情节最早出现于《梨吠陀》，但故事不完整，而优哩婆湿的形象也很粗糙。后来，在史诗《摩诃婆罗多》和许多“往世书”里，也写了这个故事，但情节和人物都有一些变化，直到迦梨陀娑创作之后，故事才最后定型。
剧中写天宫歌舞伎优哩婆湿与国王补卢罗婆娑一见倾心，互相爱慕。分别以后，两人互相思念，优哩婆湿忍受不住爱情烈火的煎熬，偷偷下凡，与国王相会。经过几番波折，两人终于得以团聚，白首偕老。
剧本取材于一个古老的传说。迦梨陀娑在利用古老传说进行创作时，除在情节上有所创造增补外，更主要的是在人物性格的刻画方面取得了新的成就，而其主题也具有了批判意义。
作为一个天宫歌舞伎，优哩婆湿见过世面，临事沉着老练，善于深谋远虑，在恋爱过程中表现得泼辣大方，热情洋溢。她曾三次主动从天上下降到国王的王宫，她明知这种迫不及待的举动有失体统，但受爱神的驱使而情不自禁。虽然作为一个天宫歌伎，她的身子和命运都掌握在天帝手中，但优哩婆湿仍然热烈向往与国王补卢罗婆娑结合，获得人间的自由与幸福。当她偷偷从天上来到人间看望国王时，她的女友劝她慎重考虑这一举动，而她则回答道：“朋友啊！爱神逼着我来，我还有什么好考虑的呢？”为了与丈夫相守在一起，她宁愿忍痛与新生儿子分离，可见优哩婆湿对爱情的执着追求。然而，作为一个歌伎，她无论怎样挣扎，也摆脱不了天帝的束缚，所以，不论优哩婆湿怎样大胆泼辣，她的一切幸福只能建立在天帝的恩赐上。剧尾的完满结局，体现了作者的美好理想和愿望。
国王补卢罗婆娑的形象较为复杂。按印度古典戏剧理论的规定，国王的形象属于“思想高贵，豁达大度，克己，坚毅”这一类型，因此作家必须因袭传统，将他美化。难能可贵的是，作为一个宫廷诗人，迦梨陀娑能在因袭传统之余，以他的生花妙笔，在国王形象的塑造上，用比较圆熟而又隐晦曲折的手法，让观众从中看出若干真实可信的品性。在迦梨陀娑的笔下，国王补卢罗婆娑是一个相当庸俗鄙陋，虚伪狡猾的角色。他喜新厌旧，明明已迁爱于优哩婆湿，但当事情被王后觉察，而且证据确凿，向他提出质问时，他却企图抵赖，用花言巧语加以搪塞。正如剧中人物所说：“那些狡猾的家伙，如果爱上了别的女人，对自己的老婆会更加倍和蔼”。事实上，国王对优哩婆湿那份看来如醉如痴的爱情，也要打个折扣；在第一幕中，他与优哩婆湿一见钟情，乐得他“浑身上下汗毛竖”，就多少透露出他内心的轻浮，在第二幕中，国王把优哩婆湿比作“饰品中的饰品”等等，也似乎可见他是在将女性视为玩物。
由此可见，补卢罗婆娑的表现是矛盾的，他的冠冕堂皇的外表和虚伪的内心形成了尖锐的矛盾，他的喜新厌旧和对优哩婆湿的热烈追求之间也形成了绝妙的讽刺。从人物矛盾性格的显露中，可见剧作家迦梨陀娑对他笔下的男主人公及其爱情所持的冷静的批判态度。这种隐含的批判成分巧妙地表达了作家对这种性爱的不满和抗议，这是剧中所体现的民主性精华之所在。
另外，在迦梨陀娑的剧本中增加了王后的形象，这也很值�
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