小说情节简单。德梅特利奥不堪忍受官府的欺压，率领二十五个农民起义反抗。官府知道后，派人烧了他的家，于是，他将妻儿送到父亲家，自己率领弟兄们打游击。战士们对官兵刻骨仇恨，作战十分勇敢，经常将生死置之度外。阶级仇恨使他们团结得像一个人，在萨卡德卡斯战役中；他们勇猛异常，二十五个人打败了数百官兵。这样，德梅特利奥成了有名的农民领袖，被吸收到维亚的部下，德梅特利奥也由一个农民军领袖，成为率领数万人的大将军。但是，德梅特利奥仍是一个典型的农民，没有革命理论。胜利后，队伍中出现了很多问题：为什么干革命？怎样进行部队组织建设？怎样处理和老百姓的关系，粮草问题怎样解决，德梅特利奥都解决不了。最后他战死沙场。
作者忠实地记录了这支农民起义军如何从小到大，最后遭到失败的全过程。对农民起义的原因、特点的描写形象生动，对农民起义的致命弱点，也作了深刻揭示。如纪律焕散、目光短浅、革命的盲目性等。在当时，作者所揭示的问题，不能为在胜利中欣喜若狂的民众所理解。而只有在革命的成果落入资产阶级政客手中后，这部小说的重要性才日益显著。
全书共三部分。第一部分二十章，描写德梅特利奥率领起义队伍节节胜利，交待了农民起义和胜利的原因。这个时期的队伍目标明确，纪律严明，老百姓将他们当作亲人，因此队伍迅速发展壮大，取得了一个又一个胜利，但巨大的胜利之中潜伏着失败的危机，这正是他们脱离群众和腐化的开始。
第二部分清楚地揭示了队伍中存在的问题。德梅特利奥被女人、钱财所困，他的弟兄们也到处找女人、酗酒、抢东西，平达塔和卡米拉为德梅特利奥大打出手。这样，队伍脱离了群众、失去了力量的源泉，起义军失败的必然性已十分清楚。
第三部分共七章。主要交待主人公的命运结局：德梅特里奥战死沙场。
小说取得了很大的艺术成就，在人物形象刻划方面，成功地塑造了农民一个革命的典型人物——德梅特利奥。
作为一位农民起义的领袖，初期的德梅特利奥身上集中了农民的优点：朴实、勤劳、热爱自由和勇敢。官府的压迫使他忍无可忍，他被迫揭竿而起，走上了反抗的道路。战斗中，他身先士卒，勇猛无比，在萨卡斯多战役中，面对敌强我弱的不利局势，他毫不惊慌，沉着冷静，抓住机会，率领弟兄向敌人快速反击，终于反败为胜。这个时期的他有一个明确的目标，即反抗迫害自己的地主恶霸。但胜利后回到家乡，火烧地主堂莫尼克的庄园，报仇之后，他便不知道自己该干什么了。这一切都是因为他是一个农民，没有受过先进思想的教育，并不知道革命的最终目的。另一方面，自他当上将军之后，随着地位的改变，农民身上的某些恶劣习气如自大、愚昧也表现出来，小农意识也显露无异。他开始疯狂地掠夺钱财，玩女人，成了一个恶霸，忘了自己的本来身份和任务，这种巨大变化，使他丧失了广大人民群众的支持，从而无可挽回地走向失败。
对德梅特利奥身上的特殊性，小说表现得既很充分，又有适当分寸，塑造出一个变化中的生动真实的农民革命的领袖人物，这极其符合人物身份和性格的发展。
另一方面，小说在艺术上极有独创性，作者没有按照传统小说中那样设置一个无所不知、无所不晓的叙述者的作法，而是通过人物的眼睛去观察世界和反映世界，让不同的人物从不同的角度去观察同一事物或人，从而表现出人物或事物的不同侧面，作品显得真实可信。路易斯·塞万提斯在起义军战士贝南西奥眼中，是这样的：“大家都知道那些先生就象雾气一样无孔不钻。革命的果实就丢在这些先生手中。”形象地描绘出那种利用革命来谋求地位、发财致富的投机分子的形象，也表现出起义军战士对他的厌恶心理。
小说的语言十分简炼、形象、深入浅出，大量对话富有个性。人物自己说话，自己表演，百作者则作为旁观者，让读者从人物的对话中加以揣摩和理解。
对于这部小说的历史地位，拉美文学史专家胡里奥·阿莱格利亚这样说：“一个历史事件和一部小说开辟了拉丁美洲战斗的二十世纪。这个历史事件是1910年墨西哥革命，这本小说是阿苏埃拉的《在低层的人们》。”这部小说以其尖锐、透彻、超群的分析，独到、精辟的政治见解，开创了新的重要文学流派，新的文学纪元：反映二十世纪劳动人民反抗剥削、压迫斗争的现实主义文学。而它能取得这样的成就，同它所反映的在拉丁美洲有代表性的、普遍的历史斗争是分不开的。因而它是一部革命现实主义的代表性著作。
印第安人生活与战斗的史诗
——阿莱格里亚的 《广漠的世界》
西罗·阿莱格里亚 （1909—1967）是秘鲁最有影响的土著小说作家。他出生在一个庄园主家庭，从小便同印第安人一道劳动，十分熟悉他们的生活，对他们有深刻的了解。大学期间他开始参加政治活动，不久便成为“大学改革运动”的领导人，并因此被校方开除。1932年因参加“美洲革命人民同盟”进行反政府活动而被捕。1934年被流放到智利，在那里，他开始从事文学创作。
阿莱格里亚的最主要的文学成就是小说创作。其中比较重要的小说有三部：《金蛇》（1935年）、《饥饿的狗》（1938年）、《广漠的世界》（1941年）。尤其是《广漠的世界》使他蜚声西方文坛，并获得了美国纽约一家出版社组织的拉丁美洲文学竞赛大奖。
《广漠的世界》描绘了一个印第安部落鲁米公社的三代人，为保卫土地，保卫自由生活而进行的武装斗争。反映了印第安人的苦难生活和悲惨处境，以及他们的英勇斗争，揭露批判了封建庄园主及其他统治阶级人物的贪婪和残暴，其中许多风景和风俗习惯的描写具有秘鲁特色和印第安人的传统，为作品带来了魅力。
在小说中，作者讲述了这样一个故事，印第安人土著居民公社“鲁米”在老酋长罗圣多·马基的领导下，维持着古朴、简单、和谐、优美而宁静的田园生活。但是大庄园主阿尔瓦罗·罗梅纳瓦尔企图把社员赶到他开办的矿上去做苦工，于是开始了他的兼并阴谋。他伪造人证，伪造边界线，勾结官府，硬说鲁米公社的土地是他的财产。为了捍卫自己公社的权利，老酋长想尽一切办法，通过合法的、不合法的途径同大庄园主进行斗争：在法庭上据理力争，同时依靠土匪的武装力量保护公社财产。但是庄园主、官府、法官和律师串通一气，在不公正的法律保护下强抢、掠夺，为所欲为。结果老酋长被捕入狱，不久便被乱棒打死。公社被吞并，社员们被纷纷赶出家园，迁徙到一个高寒荒原上生活。由于那里的自然条件十分恶劣，无法维持生活，许多人只好背井离乡，外出谋生。有的去矿山，有的去古柯种植园，有的去当割胶工……但没有一个能摆脱贫苦、受罪、悲惨的命运。最后，马基的养子、混血儿贝尼托·卡斯特罗领导社员奋起反抗，也被政府军野蛮地镇压下去，古老的鲁米公社惨遭血洗，终于被彻底摧毁。
小说主题具有鲜明的社会倾向。它通过描写印第安人遭受迫害和摧残，来说明这个世界虽大，印第安人却无安身之处。作者的创作动机，就是希望以这部作品唤醒自己沉睡的同胞，使他们起来反饥饿，反剥削，反对在所谓维护社会秩序的幌子下进行的一切卑鄙的、非正义的勾当，“谁也不要想到失败就胆怯，因为战死总比当奴隶强”。作者鼓动性的思想见解也表现得十分清楚。
小说在艺术技巧上也是成功的。首先，作者善于刻画人物，尤其表现在对老酋长罗圣多·马基的描写上。在第一章，作者勾画了老酋长的形象，并揭示了他的内心世界。在他行进的路上穿过一条黑蛇，这使他感到十分沉重，几乎不能继续走路了。这是因为在印第安人中，蛇是邪恶的预兆。为了驱邪，他“像一只好动的老猎狗一样嗅着”，“拿着大刀轻轻钻入树丛。”这样。通过老酋长的思想逻辑，迷信及一系列的动作，描写他对公社的忠实，同时也预示着未来的不祥。
在这一章，作者通过老酋长的登山活动，表现他对家乡的热爱，他那坚韧不拔的顽强毅力。赞扬他广阔的胸怀和奋斗的精神。这段描写充满诗意和抒情性，如同一幅绚丽多彩的风景画和风俗画，为作品增添了浓郁的地方色彩，同时也包含了深刻的哲理，并且有助于读者对主人公的了解。
小说出色地通过景物来反映人物的心理状况，达到情景交融。当老酋长下山回家时，“崎岖的道路弯弯曲曲，向下延伸就好象是另一条还没有下完坡的蛇。”用蛇形小路暗示老酋长烦燥不安的心情，但是“突然，一片麦浪展现在他眼前，麦浪从远处掀起，柔和起伏，停顿在他胸前。”顿时，“酋长感到心头重压烟消云散，一切那样美好，象麦浪那样令人鼓舞。”自然的美景缓解了老酋长心头的郁闷，他得到了片刻的歇息。作者也由此表明了自己的爱。
小说的语言也有独特的艺术魅力，尤其是比喻、拟人等手法的出色运用，不仅对写景大有好处而且对人物的刻划也有助益。作者描写：“蹲伏着的狮子山，就象头即将腾跃着的美洲狮”、“粗鲁暴烈的乌埃尔卡峰，好似同变幻风云不断周旋的战士”、“墩实的苏尼山它秉性温良，夹在它的邻居中间有些不自在”、“牧歌式的妈妈山，它展开锦缎罗裙，铺开那色彩斑斓的庄稼地，几乎没露出一块岩石可供凭借来窥视远方。”作者还用地形、自然景色来比喻人的面貌。第一章对老酋长的描写是那样新颖、准确而深刻。如“罗圣多·马基蹲着就象一尊老印第安人偶像……他像树、像人、又像石头……眉毛似起伏的山峦……使人的面孔具有山脉的特点。他斑白的鬓角就象是积雪的乌尔比雅山。”这样，作者将大地景色与人物揉和在一起，刻划出了罗圣多·马基的仁慈、容忍、沉着、安祥，同时又严肃、坚定、不屈不挠的个性特征。
从小说中，可以看出作者善于运用诙谐、幽默的笔调讲述故事，让人笑过后往往又能体会到一丝苦涩。他常常用了了数语便能讲出一个妙趣横生的小故事。有些章节就象完整的短篇小说，但情节又是围绕主线展开。这样的小说结构方法，显然是继承了西班牙小说的艺术传统。
小说中，单纯的景物描写也很出色。这些描写，具有诗情画意，如一首首田园牧歌：快乐的鸡鸣、多情的青年骑士、健美的挤奶姑娘、情人间暗暗交流的甜密的目光。“啊，黑眼睛，黑眼睛的姑娘！黛玉般的眼睛，看着我，别转头向山峦望去。”
这些抒情描写同小说的主题似乎不相协调，其实它们是独具匠心。旨在说明一个真理：同这些美丽迷人的风景一样，印第安人也是一个勤劳、聪明、能干、热情的民族，并非殖民者宣传的那种下等民族。
作为一部反映印第安人生活与战斗的史诗， 《广漠的世界》不愧是拉美土著小说中的典范作品。
攀上金字塔顶端的诗人
——聂鲁达及其 《诗歌总集》
生平和创作
巴勃罗·聂鲁达是智利民族诗人，1971年诺贝尔文学奖获得者。他原名内夫塔利·里卡多·雷耶斯·巴索阿尔托。1904年7月12日，他出生于帕拉尔城一个贫苦的工人家庭。在童年时代，他就表现出了非凡的诗歌创作天才，似乎是诗神骄子。1917年7月，他在特木科的《晨报》上发表了一篇题为《热情与恒心》的文章，这是诗人第一次见报的作品。从1920年起，他正式使用聂鲁达作为自己的笔名。1924年他的成名作《二十首情诗和一支绝望的歌》问世，引起了智利文学界的瞩目。此后，他发表了诗集《奇男子的引力》、《戒指》等。 1936年，西班牙内战爆发，聂鲁达坚定地站在西班牙人民一边，参加保卫共和国的战斗。因此，他被政府免职。回国后，他写了著名长诗《西班牙在我心中》（1937），一反过去温情、缠绵的诗风，热情讴歌西班牙人民的英勇斗争，在世界文坛产生了重大影响。从此以后，他的诗歌创作出现了新的转机。他说：“也许诗人的义务自古至今都是一样的，诗人的荣誉在街上，参加这种或那种战斗。诗人不要怕人家说你是个起义者，诗歌本身就是起义。”以后，他陆续发表了诗作《伐木者醒来吧》、《要素之歌》、《葡萄和风》、《新要素之歌》、《一百首爱情十四行诗》、《英雄事业的赞歌》等。这些诗歌感情充沛，抒发了他对祖国、人民、自由、和平的热爱和对旧世界与丑恶事物的憎恨。在诗歌形式上，他能够兼容并收，汲取民间文学、现代主义、浪漫主义、现实主义的长处，形成自己豪迈奔放的独特风格，为二十世纪拉丁美洲诗歌的发展与繁荣奠定了基础。
聂鲁达长期任驻外领事、总领事和大使等职，1945年，当选为国会议员，同年加入共产党。1950年获加强国际和平列宁奖金，1973年9月23日与世长辞。
聂鲁达一生的创作可分四个时期：（一） 1917—1927，多愁善感的浪漫主义阶段。这个阶段的创作主题是爱情和大自然，基调是多愁善感，充满罗曼谛克的忧伤、缠绵。代表作是《二十首情诗和一支绝望的歌》。（二）1928—1934，苦闷悲观的超现实主义阶段。这段时期，他突破了现实主义的传统格式，用充满象征、比喻、神秘莫测的语言，发泄一种苦闷、绝望的情绪。艺术形式和语言、手法上达到了很高境界，代表作是《大地上的居所》。（三）1935—1973，战斗生活和思想前进阶段。这是聂鲁达诗歌创作中的黄金阶段。代表作为《第三个居所》、《遐想集》、《漫歌集》�
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