义。”她说：“继深圳少女郁秀的长篇小说《花季·雨季》之后，‘自
画青春’长篇小说丛书9 种以及类似的作品，一经问世，就以其无可比
拟的鲜活的真实生活气息征服了年青的读者。过去由资深儿童文学作家
创作的作品总多少游离于真实的少儿生活之外，况且在格调上总会带有
成年人的沉郁、四平八稳、居高临下、不自觉的教训和粉饰生活，这在
青少年自己的作品中是看不到的。他们尽管有偏激和不成熟，但却绝对
真实地反映了少年人的‘现在时’的生活状态和心绪，对于传统的成年
人‘过去时’的儿童文学创作是一种有力的冲击。”她认为：“当代儿
童文学作家应该从对比中获得重要的启迪。”
不约而同，另一位儿童文学作家，现任作家出版社副社长的白冰，
有着与汤锐极为相似的意见。对于汤锐提出的文学现象，白冰说这些小
作家“本身就在生活之中，带着露珠似的生活，因而能写出鲜亮的作品，
这一点是目前很多作家做不到的。”当然，这个命题并不是意味着儿童
文学作家要让位于小作家，而是要从中“获得重要的启迪”（汤锐语）。
因此，白冰说：“如何准确地把握现在儿童的心理，是重要的命题。譬
如秦文君由于与孩子们始终保持有密切的接触，因此，她能够写出真实
表现孩子生活而又对时代具有极强穿透力的作品。”“当然，这不仅仅
是个生活的问题，还有根本观念的问题。中国大致有三种儿童文学观，
一是以长者为本位的传统文学观，根本否认儿童的独立性；二是以儿童
为本位的封闭儿童观，只承认儿童独立的价值，却忽视其现在的状态；
三是开放的儿童文学观，不仅承认儿童的独立人格，而且同时注意民族
文化对于儿童的塑造，承认儿童世界与成人世界的沟通，注意培养儿童
对人的模式选择中的批判精神，注意培养健全的人类个体。”“除了观
念的转变之外，还要注意适合这个时代孩子的阅读习惯。现在的孩子是
卡通时代的孩子，如果不考虑这一点，儿童文学也许就要失去读者。相
反，谁能拿出现在儿童喜欢的作品，谁就不仅得到儿童读者的喜爱，而
且，他就指引了儿童文学发展的未来。”
在电脑蓝色的屏幕上整理完采访记录，记者突然想起了两千多年前
的屈原。“余既滋兰之九畹兮，又树蕙之百亩。”可惜，他精心培育的
“兰花蕙草”，却追逐功名，贪婪求索，一片“众芳污秽”。这不能不
说是屈原的悲剧。而今天，站在世纪之交时空的峰颠上，我们不能不珍
惜“重塑国魂”的历史契机：“冀枝叶之峻茂兮，愿俟时乎吾将刈。”
我们期冀着收获的季节。
文学是心与心的宇苗飞船
——毕淑敏散文管窥
一、毕淑敏散文印象
再认识毕淑敏，是读她的散文新作《保持惊奇》。“更加逼近人的
本质，毕淑敏的创作又上了一个台阶。”读了这本散发着墨香的散文集，
我与此读者所见略同。如果说，《素面朝天》作为毕的散文处女作，已
经显示了作者自然无饰、娓娓而谈、善用比喻等等方面的基本风格，为
其发展奠定了坚实的基础，但她的目光关注毕竟局限于素面朝天的外在
风貌，虽然她也时时窥视一下素面下的内心；而《保持惊奇》，就高扬
起个性、人性的大纛，直面人的主体世界。
毕淑敏的文章为什么会予我以大家风范的直观感觉？我想，可能是
源于她的传统的对于社会人生的责任感，源于高原生活对于生命的顿
悟，源于她的由医生而文学的人生经历，当然，也源于她作为女性作家
的出发点，并由此影响她的表述方式。
当然，也源于她的创作之路是大道，而不是捷径中一鸣惊人地杀出
的。谁都知道大道是正途，所以，在文学创作的大道上，熙熙攘攘，拥
挤着渴望成功的奋斗者，它需要的是深厚的文学功底与真见卓识，所以，
虽为大道而难于成功；与此相反，寻求捷径者，只消苦心孤诣，或故作
高深，让读者越难懂就越仰慕；或忽发奇想，使编辑以为先锋前卫领异
标新，一夜成名，各领风骚三两天。
二、逼近生命的本质
毕淑敏的作品，特别是散文新集《保持惊奇》，日趋显示了逼近生
命的本质的特点，日趋深入人们的内心深处，这与它的医生经历似乎有
关。“医学与文学面对同样的标本，它们追求的最终目标是身的康健和
心的美好。”有感于此，毕淑敏手中的笔，就如同手术台上的手术刀，
是不肯将其视之为扬名立家的工具的，因为，她知道这是关乎人命的生
死攸关的事情，因此，她意识到，“文学是心与心的宇宙飞船，假如在
尝试多次后仍无法对接，读者飞驶的舱门将对你紧闭，任由你一厢情愿
的作品太空舱，在自圈的轨道里游荡，垃圾一堆。”（《医文异同》）
毕淑敏看到过太多的死亡和痛苦，因而对生命就格外珍惜，对人们
怀有宽厚的爱，有一种重任在肩的责任感、崇高感。在早先的一篇散文
中，她引用过福克纳的一段话：诗人和作家的特殊光荣就是“提醒人们
记住勇气、荣誉、希望、自豪、同情、怜悯之心和牺牲精神，这些是人
类昔日的骄傲。为此，人类将永垂不朽。”（《凝视崇高》）我当然无
意把毕淑敏与福克纳相比，但她确实没有一刻忘记作家的这一光荣。
在《保持惊奇》中，毕淑敏以〈我很重要〉作为开篇。这无疑是她
的一份宣言。观点并非独创，从西方文艺复兴时期开始，先哲们既已高
举人性的旗帜，张扬个性，崇尚自我。只是在中国，多少年来仅有一面
集体主义的旗帜高高飘扬。真理和谬误确实只一步之遥，我们不敢说“我
很重要”，“我们在不重要中生活得太久了”。因此，作者才要大声宣
布“我很重要”！在以后的文章中，不管是议论友情还是婚姻、电脑还
是环保、香港听歌还是日本旅游，你都能隐隐地或明确地听到这一宣言。
在《我很重要》《保持惊奇》《热爱说话》等篇什中，毕淑敏发现
了一片新的散文沃土，那就是直面民族的痼疾的疗治。当然，这也并非
新的发现，远的不说，鲁迅的对于国民性的痛加针砭，针感犹在。但不
同的时代，有着不同时代的意义。毕淑敏手术刀下的患者，是近几十年
形成的新的病症，它们是计划经济的滋生物，是依附于社会体制下的病
毒、肿瘤。人们对于这些病毒、肿瘤不仅习以为常、安之若素，而且认
为是原本如此，应该如此，因为，它们原来就是有意栽种的疫苗。譬如，
每个人几乎从小所受到的就是集体主义的教育，个人主义是万恶之源，
这种机制吸纳了五千年传统文化中可以利用的部分，使社会成为一个扼
杀个性的巨大的磨床，使不论怎样个性锋芒的人，都要打磨成为“一块
滚圆的鹅卵石”，“不再会惊讶江河的波涛。”传统的中庸之道与这种
集体主义的结合，不仅扼杀自我，抿灭惊奇，甚至暗哑每个个体的喉咙，
“君子纳于言而敏于行”，话多语失，于是，中国人就要发展成为无语
的民族。作者以“果”之口说：“生命的过程就像是一盘磁带，录满我
们每个人的话语。若是生命结束的时候，听到自己一生所说的话，有用
的比没用的多，那就是无悔的人生了。”
当然，大千世界，无比丰富，不仅仅是体制与传统的结合，也有着
改革开放西风东渐的新的弊端，因此，毕淑敏抨击“现代人的友谊如链
如鞭”，“它羁绊着我们，抽打着我们。”“几乎每一个现代人，都曾
被友谊之链套牢，都曾被友谊之鞭打出血痕。”此时的毕淑敏又实实在
在呼唤传统：“当孤寂的灵魂无处安歇时，我又如承露的铜人一般，渴
盼着友人自九天之上撒下琼浆。”友谊被金钱污染，表情则被现代文明
扼杀。与“素面朝天”的审美情趣相一致，毕淑敏推崇“敢怒敢恨敢涕
泪滂沱敢笑逐颜开的性情中人”，认为“假若不是服从心情的安排，只
是表情肌机械的动作，那无异噩梦中腿肚子的抽筋，除了遗留久久的酸
痛，与快乐是毫无关联的。”
无论是源自于传统的，还是新生的，其实，这些弊端，每个人都是
十分清楚的，因为每个人都是其中的患者、传播者，每个人都未尝没有
鼓足勇气，亲自开个药方的冲动。毕淑敏说出了人人想说而又没有说出
的话，这就是文学家艺术家的价值所在之一。
如此论来，毕淑敏的散文是否负载了过多的“道”而显得沉重呢？
笔者倒没有这样的感觉。毕淑敏充分展示了她作为一个女作家的长处。
不是激烈地而是冷静地、以聊天的方式娓娓而谈，由情入理，像潺潺的
溪水把一滴滴清泉缓缓地渗入干涸的心田。
三、毕淑敏散文的艺术风格
朴实平易
毕淑敏散文的朴实无华的文风，很有一点宋人所推崇的“平淡而山
高水深”的境界。
朴实无华，首先表现在不律津于学问典故。笔者曾问她，《素面朝
天》中，为何不使用典故，中国古人对此有许多精譬的论述，李白的“清
水出芙蓉，天然去雕饰”，杜甫的“却嫌脂粉涴颜色，淡扫蛾眉朝至尊”，
还可以列举许多许多，毕淑敏笑而不答。想来，毕淑敏之所以是毕淑敏，
就在于她的不掉书袋，就在于她的白描写意，就在于她的“素面朝天”。
以毕淑敏中文系硕士的学历，掉掉书袋易如反掌，但她宁愿选择这样的
方式，这也是其文章平易而具魅力的原因之一吧。
朴实无华，还表现在毕淑敏的散文虽然意欲表现深刻的主题，却毫
无作文立论之意，不是拉开架势高谈阔论，而是随意说起，随机而结。
不去追求虚妄的绝对真理，而事实上，绝对真理是在虚无缥缈间的无和
有之乡的。这一点，不知是否与她是女性作家有关，因为，由男人们写
出的此类文字，往往要从头说起，大有不从盘古开天说起誓不罢休的架
势，其结果自然就是成全了毕淑敏，使她的散文在经院的枯燥中，如同
吹来一阵清新的风。东坡曾说自己写文章，“未尝敢有作文之意”，只
是“如万斛泉源，不择地而生”，“常行于所当行，止于所不可不止”，
因此，产生了“文理自然，姿态横生”的艺术效果。毕淑敏之文，尚不
可与东坡相比附，而其追求自然的精神却是一以贯之的。
朴实无华，也表现在题材上。从昆仑山走下来的毕淑敏，并不小看
生活中的小事，也写自己的痛苦和快乐，写因友情而受伤（《友情如鞭》），
写自己的病痛（《无胆之人》），甚至写自己的照片上了封面（《第一
次上封面》），是常人的喜怒哀乐；她也并非感觉不到现代社会中人心
灵的寂寞，对生命的惶惑，但她已把这些看得透透，不再独自去咀嚼、
品味，而以通透的目光、豁达的心灵描绘人世间更值得珍视的东西：写
高原上的生命（《高原上的鹰眼》），写最世俗的送礼（《礼物会消失
吗》），写极敬业的警察（《相信，所以不再注视》），是作家对人间
真情的呼唤；她对这个社会肌体上的疾病，保持着医生般的清醒和警觉：
她忧虑某些电脑游戏对孩子们心灵的戕害（《灰色软体》），她震惊于
为了金钱而伪造一切的堕落（《破碎的图腾》），她为人类的穷奢极欲、
暴殄天物而愤怒（《奶牛的第三次哭泣》）。她也写孩子、女人、丈夫，
但不是“小女人”的炫耀，不是撒娇，不是矫情，不是自我欣赏，而是
像医学院的教授那样，对着一个个典型的病例进行详尽的描述、剖析，
期望来听课的学生都能成为医病的圣手；又像和女友聊天，在轻松的话
题里透出对生活的理解、对生命的关注。
哲理
当然，平淡的题材并不意味着浅薄，恰恰相反，她的散文时常闪耀
着哲理的光辉。毕淑敏如是说：“文学中的哲学就像食品中的钙。它既
不能太多，更不能没有。因为人类的骨架是由坚硬的钙质构成，所以我
们才能有挺拔的百折不弯的脊梁。”她写《节气是一种命令》，说的是
应坦然对待生命的整个过程，甚至死亡。但这一严肃的主题是从买西红
柿引出的；她写《不要把茶水箅干》，讲的是“补充”的道理，一切资
源都是有限的，不能竭泽而渔，包括知识、智力、经验、创造以及大自
然。正如文章标题所示，它是从喝茶说开的。朴实平易并不等于浅薄，
正如深刻不一定就艰深晦涩一样。当然，能突破已形成的风格，更属不
易，它表明作者在勤奋地开拓自己的疆土，也给读者带来新奇的不期而
遇的快感。
一般的文学理论，都认为文学与哲学是难以相容的对立物。如西人
狄德罗说过：“哲学思辨导致说教和枯燥的风格。”“The philosophical
spirit lead stoasen tentious and drystyle”。。 （Rene Wellek《A HISTORYOF MODERN CRITI… CISM》）不过，古今中外许多的文学大师，并不顾忌
理论家的忠告，他们宁可冒着踏入枯燥陷阱的危险，也乐意到哲理王国
去旅游。譬如苏东坡的哲理诗，以及梁宗岱先生推崇的法国象征主义大
师梵乐希，他们的作品如同浑浊的池水给月光底银指点成溶溶的流晶，
无情的哲学化作缱绻的诗魂。毕淑敏之文，亦类于此，篇幅所限，恕不
类举。
比喻
朴实平易并非不要创作技巧，不是一杯白开水。古人早就说过：言
之无文，行之不远。毕淑敏散文中的精采之处随处可见，常常是妙语连
珠。最见特色的就是她的比喻了，如同吐鲁番秋熟的葡萄，晶莹碧透，
丰满圆润，令人有目不暇给之感。
华夏民族有着重视形象的传统，古典诗歌里“比兴”的手法是最为
基本的手法，并发展成为“意象”的艺术方式。“比兴”“意象”就是
使抽象的主体客体化的途径。毕淑敏继承光大这一审美的传统，使比喻
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